編劇課後面六堂是實作課，大多是在討論審視中度過，所以分兩篇寫即可。
All about beat sheet？
在理論課結束後，進入了可以說是我最期待（？）的實作課。其實同學中有許多人是有經驗的，所以很早就已經進行，我新手村剛入門，則是循序漸進的依照課堂進度進行，畢竟自己的核心都不知道跑哪去了。
三幕劇後，進入的就是Beat sheet，以一部片長約110分鐘的電影來說，每個時間都該發生的事情，課堂上拆解了一些步驟明確的電影，整體讓我覺得劇本這東西發展到現在，就是大數據統整下的一個框架，尤其看得愈多，會覺得愈難走出新意。
不過有趣的是（？），上完這堂課後，看電影時偶爾會瞄一眼時間，一方面是學習驗證，一邊也是在思考是否架構的完整真的會影響自己是否喜歡一部電影？
我想絕非必然。
分場劇情板？
以電影結構來說，接下來就是40張劇情小卡了。40個分鏡劇情，或許可以移動，但基本不可刪除，再搭配上beat sheet，就會慢慢搭建出一個架構來。
當劇情分鏡愈多的時候，表示劇情是節奏快速的（當然也可能是過度零碎），反之則是慢步調的劇情（可能讓人想睡）。
本身偏好緊湊一點的電影，所以當然希望自己的步調是快速的，結果初步完成，同學們都80-100個左右的分鏡，我則完美的（？）41個
。
考量到實際操作上，可能會有刪減等問題，但我實在不想加入一些一看就知道刪掉無所謂的畫面啊，我自己想像中那甚至連鋪陳都稱不上。
不過這是不是也代表我的劇本太過單薄呢？
如果你/妳有機會？
雖然是實作課，還是有穿插一些講師課，因為我也喜歡聽別人說故事，所以蠻喜歡講師課。
這次來的是製片老師（團隊），也讓大家有劇本歡迎投稿（？）。
老師有國外的製片經驗，並說到國外有非常適合新手編劇的環境，因為他們的獨立電影是有自己的市場的，所以如果英文不錯（現在又有AI可以幫忙），且還年輕，有衝勁的話，老師建議真的可以去闖看看。
聽到老師分享當地學生電影怎麼搭起戲棚子，獨立電影甚至可以一人作業，就覺得十分有趣。
如果我再年輕個十歲，儘管在當地會過得有點辛苦（很多人還是要打工），還是會想去試試，可惜十年前的我是文字沉寂狀態啊！
（現在則是沒年輕時的衝動了）
故事是否有結局了？
實作課六堂，每次都會有小組討論，每個人可以更針對性的提問，並檢查劇本的問題，也可以問問其他同學的看法。照理說應該是這樣的。
不過大家進度不同，寫的劇本或許也非大眾取向，本著與人為善（？），其實同學間的互相評價蠻難一針見血。至於小組導師，雖然會告知微妙點，但實際建議卻相對模糊。
很重要的一點是，我這才發現有些人寫故事的時候，居然沒有想過結局？（大驚）
我個人一旦開故事，結局基本上都是定好的，從A走到B，雖然有很多條路，終究是會走到的。沒有決定好結局的故事，好像難以定位？這才想起似乎聽過因為一個好的構想開始，然後斷頭的案例。
不知道大家寫故事前，是不是都會決定好結局？
愈檢查自己的劇本，愈覺得這故事挺老派的啊(？)