一直反覆討論，是否就能走出牢籠？
八種原型角色？
其實又是一個檢視作品的工具。
基本上故事中要有這些夥伴們才會精彩，上課舉例是《神隱少女》與《冰雪奇緣》，可以比較明確的看到每個角色的功能性與作用。
不過在做課堂練習的時候，指定觀影《控制》被其他同學拿來練習，發現也是很可以將原型角色集中在一人身上，做得好的話，還會更讓人驚艷，確實《控制》人物不多，但劇情依舊是有趣的，我很喜歡。
再想想許多電影，由於篇幅不像影集的長度，確實沒有太多時間介紹那麼多人，所以人物都不多，要將人物、信念、劇情完美精簡的寫出來，真是很難的事情。
開始明白為什麼過去影視圈都會以電影為最終目標了！
才華與自尊？
這堂課老師分享了一個小故事。
老師曾經用了親近的人當原型人物寫進她的故事中，結果這個角色被ㄧ業界人士強烈人身攻擊，還說要改角色。其實老師心中也理解，對方並不知道自己寫的是身邊的人，但被這樣說後，內心還是有強烈波動的，老師依舊完成當天的工作，最後案子沒成。
當創作成為一個職業時，有時候是要放下自己的自尊的，老師當然也可以選擇當下反擊，但誰知道會不會因為一個反擊而斷了後面的更多的路？
平常的工作也是這樣，誰合作起來輕鬆愉快，誰可以減少麻煩還幫助自己，未來就更有可能再次合作。
有時候並非才華不到，而是編劇其實是個需要大量溝通與同理心的工作，要學會接受批判跟質疑，也要學會放下，還要持續相信自己。
從這堂課開始，我更深的意識到，我好像不是很適合當編劇呢！（怎麼是這種結論😂）
直面觀眾的機會？
導演講師到來。
這堂課與其說是講師來上課，倒不如說是導演得到一個直面觀眾的機會（？）。
記得看完講師的作品時，覺得明明想走刑偵，卻有股文藝感。
講師說劇本完成時，就有發現成了文藝方向，但因為要上懸疑，所以後續的剪輯就發展懸疑方向，而在影展時有文藝版本。聊到大家覺得出戲的部分，講師說其實劇本都有，但他就是太貪心放了太多東西，所以有些情節被剪掉後，反而讓人出戲了。
從編劇、導演到剪輯，只要大家對故事的理解與需求不在同一層面上，真的就是會出現一些微妙的作品，更別提還有資方的意見。
要寫出一個精簡不貪心、直指核心、讓人無法改動的劇本，果然不容易。
參考電影是編劇入門練習題？
課程很精實，一開始就給了片單，參考書目，每次的作業也都要寫參考電影，隨著課程內容解析三幕劇，角色弧線，故事圈等。
我覺得有這樣的練習蠻好的，一邊寫著參考電影的解析，一邊也會發現自己的問題在哪裡，當然也會發現很多電影很跳脫。不過我覺得最有用的，就是讓我明確發現自己迷失了。
這堂課我將原本年輕刑警的老刑警夥伴拉成了主角，給了為家人努力奮鬥的背景。我的參考電影從最開始的《驚悚》到《刺激驚爆點》，到了這週忽然發現找不到，想來想去居然只有《即刻救援》。
我：⋯⋯好像哪裡怪怪的啊🤨？？？
這才發現自己愈走愈偏，終究還是迷失了。
所以我停下腳步，不再埋首劇情，而是出門跟朋友聊天喝下午茶，得到了很多很棒的想法。
嗯！自己也經歷了一場精彩的本質挖掘啊！
走上歪路。